Auf Leben und Tod

Die Sopranistin Evelina Dobračeva begann ihre musikalische Laufbahn mit dem Studium von Akkordeon, Dirigieren und Pädagogik, bevor sie nach Deutschland zog, wo sie unter der Leitung von Professor Norma Sharp, Snezana Brzakovic und Professor Julia Varady an der Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin zu singen begann. Sie erhielt die höchsten Stipendien der Bundesrepublik Deutschland im Jahr 2004 sowie 2006 und war Preisträgerin am Mozartfest-Wettbewerb für Gesang 2006 in Würzburg. 

Zu ihren Opernrollen gehören Micaëla in Carmen, Donna Anna in Don Giovanni und Violetta in La traviata mit der Oper Köln und der Deutschen Staatsoper auf Tour in Japan, Desdemona in Otello mit dem Centro Cultural de Belém, Fiordiligi in Così fan tutte am Verbier Festival und an der Opéra de Toulon, Emma Khovanshina mit der Bayerischen Staatsoper, Tatiana in Eugene Onegin am Theater St Gallen, Lisa in Queen of Spades am Bolshoi Theatre, Wozzeck mit dem Yomiuri Nippon Symphony Orchestra, Tosca an der Cincinnati Opera sowie der Tulsa Opera und Semyon Kotko am Concertgebouw Amsterdam.

Zu Evelinas Konzertauftritten zählen Aufführungen von Mahlers 8. Sinfonie und Brittens War Requiem mit dem Atlanta Symphony Orchestra, Schostakowitschs Sinfonie Nr. 14 mit dem City of London Sinfonia, Verdis Requiem mit der Deutschen Oper Berlin und der Tschechischen Philharmonie unter der Leitung von Fabio Luisi, Brittens War Requiem mit der BBC Philharmonic, Ein Deutsches Requiem mit dem Odense Symfonieorchester, Strauss Vier letzte Lieder mit dem Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, Galakonzerte mit der Deutschen Radio Philharmonie, Missa Solemnis mit der Capella Cracoviensis, Stravinskys Four Russian Songs an der De Doelen Hall mit dem Storioni Trio und ihr Wigmore Hall Debüt, mit einem Programm aus Rachmaninow-Liedern, begleitet von Iain Burnside.

Als etablierte Aufnahmekünstlerin ist Evelina in Dargomizhskys Rusalka zu hören, aufgenommen mit dem WDR-Sinfonieorchester und Michail Jurowski, sowie in Brittens War Requiem, aufgenommen mit dem Netherlands Radio Philharmonic Orchestra unter der Leitung von Jaap van Zweden. Kürzlich war Evelina bei der Weltpremiere von Rubensteins Moses unter Maestro Michail Jurowski zu hören.

Zu ihren jüngsten Höhepunkten zählt eine grossartige Darstellung der Olga in Rimsky-Korsakovs Das Mädchen von Pskow an der Grange Park Opera, ein Auftritt als Sopran-Solistin in Verdis Requiem mit dem City of Birmingham Symphony Orchestra und eine konzertante Aufführung von der Götterdämmerung, welche der Abschluss von Vladimir Jurowskis gefeierter Aufführungsserie von Wagners Ring-Zyklus mit dem London Philharmonic Orchestra war. Evelina sang zudem kürzlich Strauss' Vier letzte Lieder mit dem Orquesta Sinfónica de Tenerife und trat als Solistin in Janáčeks Glagolitischer Messe mit dem Royal Liverpool Philharmonic Orchestra auf.

In der kommenden Saison freut sich Evelina darauf, die Rolle der Amelia in Verdis Un Ballo in Maschera an der Nationaloper Moldawiens und eine konzertante Aufführung von Schostakowitschs 14. Sinfonie mit dem Kammerorchester Basel unter der Leitung von Heinz Hollinger zu singen.

Agenturbiografie Askonas Holt

Der in Stuttgart geborene Bariton mit ungarischen Wurzeln begann seine musikalische Laufbahn bei den Stuttgarter Hymnus-Chorknaben und studierte Gesang, Liedgestaltung und Dirigieren bei Rudolf Piernay, Irwin Gage und Klaus Arp in Mannheim und Saarbrücken.
Auf den großen Bühnen der Welt entwickelt sich der Künstler kontinuierlich weiter: von Wolfram in Tannhäuser (Bayreuther Festspiele) über Stolzius in Zimmermanns Die Soldaten und Amfortas in Parsifal (unter K. Petrenko) an der Bayerischen Staatsoper, Kurwenal (Tristan und Isolde) in Baden-Baden und Berlin unter Sir Simon Rattle, Dallapiccolas Il Prigioniero in Kopenhagen unter Gianandrae Noseda (erschien 2020 beim Label Chandos auf CD), der Uraufführung von Scartazzinis Oper Edward II in Berlin, als Don Alfonso in Cosi fan tutte bei den Salzburger Festspielen, als Beckmesser in einer Neuproduktion von Wagners Meistersinger an der Oper Frankfurt (Johannes Erath, Regie, Sebastian Weigle, Musikalische Leitung), als Amfortas (Parsifal) unter Philip Jordan und als Alberich in Wagners Der Ring des Nibelungen unter Franz Welser-Möst an der Wiener Staatsoper, sowie als Graf (Le Nozze di Figaro) in Toulouse.
In der Saison 2024/2025 wird er an die Bayerische Staatsoper als Nekrotzar in Ligetis Le Grand Macabre unter Kent Nagano zurückkehren. Rollendebuts gibt er als Giovanni Morone in Pfitzners Palestrina an der Wiener Staatsoper unter Christian Thielemann und als Šiškov in Janáčeks Totenhaus an der Oper Frankfurt unter Robert Jindra. Darüber hinaus wird er als Amfortas in Parsifal bei den Tiroler Festspielen Erl unter Asher Fisch und bei den Bayreuther Festspielen als Sixtus Beckmesser in einer Neuproduktion (Regie: Matthias Davids) von Die Meistersinger von Nürnberg unter Daniele Gatti zu hören sein.
Auch im Konzert- und Oratorienfach ist Michael Nagy weltweit gefragt. Engagements führten ihn zu den international renommiertesten Orchestern wie den Berliner Philharmonikern, dem Concertgebouworkest, BR Symphonieorchester, Chicago Symphony Orchestra, NHK Symphony Orchestra Tokyo, Orchestre de Paris, Gewandhausorchester Leipzig, Konzerthausorchester Berlin, New Japan Philharmonic Orchestra, Sydney Symphony Orchestra und zu diversen Festivals, u.a. in Schleswig-Holstein und im Rheingau, zu den Salzburger Festspielen, zum Tanglewood Festival (USA), zu den Bayreuther Festspielen und nach Grafenegg.
Die Konzertsaison 2024/25 bietet wieder ein breites Repertoire mit Aufführungen u.a. von Arnold Schönbergs Gurre-Liedern anlässlich des 150. Geburtstag des Komponisten unter Alan Gilbert sowie Schönbergs Jakobsleiter unter Ingo Metzmacher in der Elbphilharmonie. Die Schöpfung singt er mit dem Helsinki Philharmonic Orchestra unter Thomas Hengelbrock, Brahms‘ Requiem in Utrecht und Amsterdam unter Karina Canellakis, Mahlers Lieder eines fahrenden Gesellen in Warschau unter Jacek Kaspszyk sowie die 8. Symphonie von Mahler mit dem Boston Symphony Orchestra unter Andris Nelsons und im Concertgebouw in Amsterdam unter Klaus Mäkelä.