Langzeitprojekte
Visionäre Projekte – die aktuellen Schwerpunkte
Haydn 2032
Bis 2032, Haydns 300. Jahrestag, wird das Kammerorchester Basel unter der Leitung von Principal Guest Conductor Giovanni Antonini im Wechsel mit dessen eigenem Ensemble Il Giardino Armonico alle 107 Sinfonien Joseph Haydns in thematisch geordneten Zyklen europaweit aufführen und auf Tonträger einspielen – mit authentischen Instrumenten, in originaltreuer Besetzung und historischer Stimmung 430 Hz.
Haydn2032 wird organisiert, produziert und finanziert von der Joseph Haydn Stiftung Basel. Im Rahmen einer Medienpartnerschaft mit der Fotoagentur Magnum Photos produzieren renommierte Fotografen Fotoreihen zu jedem Projekt. Zeitgenössische Autoren sinnieren zudem in Form von kurzen literarischen Visionen über Haydns Bedeutung in unserer Zeit. Die Alben werden in Kooperation mit Outhere music unter dem französischen Label ALPHA CLASSICS produziert. Begleitend erscheint zu jedem Projekt eine von der Joseph Haydn Stiftung herausgegebene limitierte Sammleredition: CD und Vinylplatte mit musikwissenschaftlichen Kommentaren, literarischen Essays und Fotos in luxuriöser Buchform.
Für Giovanni Antonini ist Haydn ein Revolutionär, ein Mann der Kontraste: Das Beseelte wird aufgewühlt, das Ernsthafte mit Buffoneskem kontrastiert. Die Partituren sind gespickt mit «ungeschriebenen» Codes ihrer Zeit, die Antonini ergründet und in ihrer Gestik, Theatralik und philosophischen Tiefe hörbar werden lässt.
Die Konzertprogramme entstehen in enger Zusammenarbeit von Giovanni Antonini mit dem Musikwissenschaftler Christan Moritz-Bauer (Beauftragter Forscher der Joseph Haydn Stiftung Basel) und PD Dr. Manfred Fuhrmann (Wissenschaftlicher Redaktor der Joseph Haydn Stiftung Basel). In einer Haydn-Nacht werden die Sinfonien Haydns mit einem anderen Werk aus der Zeit ergänzt. Die Lesung eines literarischen Essays sowie eine Haydn-Lounge mit Giovanni Antonini und eine Haydn-Suppe als Pausenverpflegung charakterisieren das Konzertformat.
Bisher erschienene Alben:
Konzertante Oper
Die Konzentration auf den Kern, das komponierte musikalische Drama, Fokus auf dem Hören, was genau sich zwischen Stimme und Instrumenten abspielt, auf musikalische Atmosphären, Kommentare, Widersprüche und Erschütterungen; das Orchester nicht im Graben, sondern auf Augenhöhe mit den Sänger:innen im Konzertsaal – diese Intention liegt der Idee konzertante Oper zugrunde.
Das Kammerorchester Basel konzipiert seit 2018 mehrere Eigenproduktionen gewichtiger Werke in dieser eindringlichen Darbietungsform. Als ständige Koproduktionspartner der Serie konnten das Theater an der Wien, die Elbphilharmonie in Hamburg und das Théâtre des Champs Élysées in Paris gewonnen werden, für Opern von Georg Friedrich Händel zudem die Händel-Festspiele Halle. Besetzungen mit internationalen Top-Solist:innen wie Erwin Schrott, Julia Lezhneva, Klaus Florian Vogt, Xavier Sabata, Sandrine Piau und unter der Leitung von ausgewiesenen Spezialist:innen versprechen höchstes Niveau und internationale Ausstrahlung.
Die hohe Kunstfertigkeit der Oper – als Gesamtkunstwerk von Musik, Gesang, Theater und bildender Kunst erfunden – fordert die Rezipient:innen mit allen Sinnen, ist ein kontinuierlicher Tanz auf dem Vulkan, der seine Mittel nach allen Seiten hin aus- und überreizt: Oper ist Drama, das sich in seiner Künstlichkeit dem dramatischen Fluss empfindlich widersetzt, sie ist Gesangskunst, die schauspielerischer Aktion und Natürlichkeit trotzt, sie ist nuanciertes Orchesterspiel, dessen suggestive Kraft zuweilen die komponierten Feinheiten überschwemmt. Umso mehr rechtfertigt sich bisweilen der Fokus auf das Akustische, auf die psychologische Feinzeichnung von Figuren, auf tonmalerische Landschaften und offengelegte Widersprüche im Zusammenspiel von Gesang und Orchester in der konzertanten Oper.
Mendelssohn-Zyklus
Seit der Saison 2022/23 widmet sich das Kammerorchester Basel dem Werk des grossen Komponisten des 19. Jahrhunderts: Felix Mendelssohn Bartholdy. In den kommenden Jahren werden die grossen Sinfonien Mendelssohns zur Aufführung gebracht, in Konzertprogrammen kontrastiert mit Werken von Zeitgenossen.
Die künstlerische Leitung der zyklischen Gesamteinspielung obliegt Philippe Herreweghe. Für das Kammerorchester Basel ist es von besonderer Bedeutung, zusammen mit Herreweghe, einem der ganz wichtigen Protagonisten der historischen Aufführungspraxis, dieses ambitionierte Projekt auf renommierten Konzertbühnen Europas realisieren zu können.
Der Auftakt fand im Dezember 2022 im Stadtcasino Basel statt. Unter der Leitung Philippe Herreweghes begann die Suche nach dem Mendelssohn’schen Klang. Herreweghe und das Orchester forschten gemeinsam an seiner dritten Sinfonie («Schottische»), seinem Klavierkonzert Nr. 1 mit Nelson Goerner (Solist) und an Fanny Hensels Ouvertüre in C-Dur.
Als ausgewiesener Bach-Interpret unserer Zeit arbeitet Philippe Herreweghe mit dem Kammerorchester Basel an den musikalischen Verbindungen zwischen dem grossen Kirchenmusiker J. S. Bach und dessen grossem Bewunderer Mendelssohn. Gemeinsam stellt sich das Ensemble im Probenprozess Fragen, wie Mendelssohn in seinen Werken und seinem Klangbild wohl durch die Bach’schen Einflüsse beeinflusst wurde, wie er diese verarbeitete und ob es gemeinsame Merkmale oder gar Parallelen gab. Bedingt durch den Hintergrund des Orchesters wie auch des Dirigenten, die sich beide dezidiert unter anderem mit historisch informierter Aufführungspraxis auseinandersetzen, gelingt es, die Eigentümlichkeiten der Spielweise zu Bachs Zeiten mit den Vorstellungen des Komponisten des 19. Jahrhunderts zusammenzubringen und so eine eigene Klangsprache zu entwickeln.
Das nächste Konzert dieser Reihe findet am 28.10.2023 im Stadtcasino Basel statt. Auf dem Programm steht Mendelssohns Sinfonie Nr. 5 («Reformations-Sinfonie»), Robert Schumanns Konzert für Violine und Orchester in d-Moll und die Konzertouvertüre «Die Najaden» von William Sterndale Bennett.
